Le médiéval sur la scène contemporaine

Dans la production théâtrale actuelle, la référence médiévale est très
présente comme si les siècles médiévaux constituaient une sorte de réservoir
de scénarios, de figures, d’ images, qui ne cessent d’ être revisités à la
faveur de multiples réappropriations. L’ importance quantitative d’ un corpus
théâtral à sujet ou à référence médiévale depuis le début du XXe siècle repose
sur une sorte de paradoxe, celui de la quasi absence de pièces du répertoire
proprement médiéval sur la scène vivante. Ce point est interrogé ici dans la
mesure où le Moyen Âge a souvent accompagné un certain développement
dramaturgique, donnant aux dramaturges des sujets différents de ceux de la
scène classique, permettant des expérimentations d’ écriture ou de mise en
scène. Ce volume traite des enjeux et des modalités, des raisons et des
limites d’ une telle représentation du « médiéval » sur la scène contemporaine
: pourquoi ce choix et comment le concrétiser, à quel moment se produit-il
dans l’ œuvre d’ un dramaturge, dans quel but, et avec quel succès ? Les
sujets et les résurgences médiévales émargent, en effet, à tous les registres
- religieux, comique, historique -, ils nourrissent la satire, se concilient
avec le burlesque comme avec le pathétique, le sérieux ou la dérision. Ils
traversent aussi différents genres : le romanesque médiéval prête volontiers
ses héros à la dramaturgie moderne, la poésie médiévale génère mise en voix et
en espace. Fonctionnant comme métaphores de notre temps, ces pièces, en outre,
prennent volontiers une coloration politique et servent à questionner les
conflits et les impasses du monde d’aujourd’hui.